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DAHOMEY. Mati Diop 2024 (documentaire fiction)@@


Novembre 2021. Vingt-six trésors royaux du Dahomey s'apprêtent à quitter Paris pour être rapatriés vers leur terre d'origine, devenue le Bénin. Avec plusieurs milliers d'autres, ces œuvres furent pillées lors de l'invasion des troupes coloniales françaises en 1892.

TELERAMA
Autour des œuvres restituées au Bénin par la France, une réflexion profonde sur l’art et la colonisation.
Elles ont la beauté émouvante de patients en réanimation, de créatures fragiles qui, peu à peu, reprennent vie. On leur prodigue des soins sophistiqués, contribuant à l’atmosphère surréelle qui les entoure. Elles sont, pour être exact, littéral, des œuvres d’art tout juste sorties de leurs vitrines au musée du Quai Branly. Mais, littéral, ce documentaire ne l’est jamais, qui transfigure les objets comme les gestes. En captant le départ de vingt-six joyaux du royaume disparu du Dahomey, pillés jadis, et choisis pour être restitués au Bénin, en novembre 2021, la cinéaste Mati Diop rappelle les superpouvoirs du regard. Comme dans son film précédent, Atlantique (2019), qui était une fiction, elle fait surgir le fantastique sans trahir la réalité.

Il en va ainsi de cette voix intérieure, mi-humaine mi-robotique, parlant le béninois, que la réalisatrice prête à l’une des statues – représentant un roi guerrier – en partance pour l’Afrique. La narration sera portée par cette étrange âme sonore, sans genre ni certitude, à même d’interroger en tous sens le voyage entrepris. Car Dahomey n’est pas un film de célébration ou d’approbation de l’événement de la restitution. Mati Diop y prend sans cesse de la hauteur, y gagne de la profondeur, par tous les moyens du cinéma : l’Ours d’or du dernier festival de Berlin est mérité.

Une fois les œuvres revenues sur leur territoire, la réflexion s’incarne dans un fracassant débat entre des étudiants d’une université de Cotonou. Où il apparaît que ces quelques œuvres rendues sont une dérisoire goutte d’eau dans l’immensité de ce qui fut dérobé à la fin du XIXᵉ siècle. Les présidents Emmanuel Macron et Patrice Talon ont-ils surtout organisé une opération de communication ? L’origine vaudoue des objets pose, par ailleurs, la question de leur place, qui n’est peut-être pas le musée où on les a installés d’office. Comme le fait remarquer un jeune homme, le vaudou reste très présent au Bénin, débordant le catholicisme installé par les colons… La mise en perspective devient vertigineuse quand les intervenants constatent qu’ils débattent tous en français, et avec les armes théoriques, les doctrines, les savoirs importés par les pilleurs d’autrefois…

En laissant finalement divaguer l’esprit de la statue dans les quartiers et les paysages de la ville côtière, Mati Diop évoque le sujet crucial de la rencontre entre les objets d’art revenus au pays et la population locale. Ce Bénin contemporain, filmé avec empathie et admiration, est aussi celui des difficultés économiques au quotidien. L’annonce de la restitution comme le contenu des musées pourraient y rester à jamais des données lointaines, abstraites, pour le plus grand nombre… Le film intègre cette hypothèse mais ne s’y arrête pas. C’est assurément l’une de ses beautés : en moins d’une heure dix, il donne l’impression de traverser les siècles, les océans et les civilisations. Il suggère un mouvement perpétuel de la pensée et des choses, qui, à la fois, nous dépasse et nous concerne.
DAHOMEY. Mati Diop 2024 (documentaire fiction)@@ (edit IPTC) (E)
Novembre 2021. Vingt-six trésors royaux du Dahomey s'apprêtent à quitter Paris pour être rapatriés vers leur terre d'origine, devenue le Bénin. Avec plusieurs milliers d'autres, ces œuvres furen ...

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DISPARUE, Dominik Graf 2022, Elmar Wepper, Ronald Zehrfeld


En Franconie, en Allemagne, une petite fille du nom de Sina Kolb, 8 ans, a disparu. Le commissaire Altendorf, aujourd'hui en retraite, a été chargé de l'enquête avant d'en être dessaisi. Son successeur, le commissaire Michel, a fait arrêter Emmanuel "Ecco" Stock, un malade mental qui a avoué le meurtre de la fillette, puis s'est rétracté. Finalement, bien qu'aucune preuve n'ait pu être retenue contre lui, il a été condamné à la détention à vie dans un service psychiatrique fermé. L'ancien commissaire en est encore révolté. À l'occasion d'une excursion dans la région du drame, il fait la connaissance du jeune commissaire Niklas Tanner. Celui-ci enquête sur un crime récent. Mais la femme assassinée, Eva Lorant, a témoigné au tribunal dans l'affaire de la disparition de Sina. Sous l'impulsion de son aîné, Tanner se passionne bientôt pour l'affaire d'antan...
DISPARUE, Dominik Graf 2022, Elmar Wepper, Ronald Zehrfeld (drame) (edit IPTC) (E)
En Franconie, en Allemagne, une petite fille du nom de Sina Kolb, 8 ans, a disparu. Le commissaire Altendorf, aujourd'hui en retraite, a été chargé de l'enquête avant d'en être dessaisi. Son successeur, le c ...

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EN ROUTE VERS LE MARIAGE, un amour de Saint Valentin


Très occupés par la gestion de leur auberge qui rencontre un succès florissant, Mick et Olivia se réjouissent de pouvoir enfin passer un week-end en amoureux pour la Saint-Valentin. Mais voilà que leurs familles respectives s'invitent à l'auberge. Julie rend visite à son père Mick et lui annonce qu'elle souhaite quitter la faculté pour devenir cheffe culinaire. Bonnie, la soeur de Mick, annonce qu'elle souhaite se marier ce même week-end avec Sean, un ancien musicien qui a fait faux bond à Mick lors d'un concert dans le passé
EN ROUTE VERS LE MARIAGE, un amour de Saint Valentin, 2018 (edit IPTC) (E)
Très occupés par la gestion de leur auberge qui rencontre un succès florissant, Mick et Olivia se réjouissent de pouvoir enfin passer un week-end en amoureux pour la Saint-Valentin. Mais voilà que leurs fa ...

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ET MAINTENANT ON VA OU, Nadine Labaki 2011 (religion societe burlesque)@@@


Sur le chemin qui mène au cimetière du village, une procession de femmes en noir affronte la chaleur du soleil, serrant contre elles les photos de leurs époux, leurs pères ou leurs fils. Certaines portent le voile, d'autres une croix, mais toutes partagent le même deuil, conséquence d'une guerre funeste et inutile. Arrivé à l'entrée du cimetière, le cortège se sépare en deux : l'un musulman, l'autre chrétien.

TELERAMA
Au Liban, les femmes combattent la guerre par tous les moyens. Avec des scènes de comédie musicale, la réalisatrice de “Caramel” propose un film au mélange de fantaisie et de gravité un peu foutraque, mais terriblement attachant.
Le charme du film doit beaucoup aux ruptures de ton osées par Nadine Labaki et sa troupe de comédiennes

Des femmes en noir avancent vers un cimetière. En dansant… Au bord des tombes, les unes se dirigent vers les croix, les autres vers les croissants. C’est l’ouverture, impressionnante, du deuxième film de la Libanaise Nadine Labaki, quatre ans après les séduisants portraits de femmes de Caramel. Les héroïnes d’Et maintenant, on va où ? sont, elles aussi, des résistantes : toutes ont survécu aux deuils, à la violence, à la haine de la guerre civile, dans un village de montagne entouré de mines où la paix reste précaire. Le pays n’est jamais identifié — on pense très fort au Liban —, pour donner une portée universelle à une fable futée et surprenante. Les femmes, lassées de pleurer leurs morts, sont prêtes à tous les mensonges pour distraire leurs maris, fils et frères de leurs pulsions bellicistes. Avec l’aide, inattendue et drôle, d’un imam et d’un curé.

Burlesque pur qui bascule soudainement dans le tragique, scènes de café naturalistes qui se transforment en univers en-chanté à la Demy : le charme du film doit beaucoup aux ruptures de ton osées par Nadine Labaki et sa troupe de comédiens. Ce mélange de fantaisie et de gravité est, parfois, un peu foutraque, mais terriblement attachant.
ET MAINTENANT ON VA OU, Nadine Labaki 2011 (religion societe burlesque)@@@ (edit IPTC) (E)
Sur le chemin qui mène au cimetière du village, une procession de femmes en noir affronte la chaleur du soleil, serrant contre elles les photos de leurs époux, leurs pères ou leurs fils. Certaines portent le voil ...

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L AGE DE GLACE 2, Carlos Saldanha 2006 (animation)@@


Pour Manny le mammouth, Sid le paresseux et Diego le tigre à dents de sabre, la vie est beaucoup plus douce depuis que les glaces fondent et que la température remonte. Les problèmes ne sont pas terminés pour autant ! Manny rêve de fonder une famille, mais la toute dernière femelle de son espèce, Ellie, se prend pour un opossum. Plus grave encore, un immense barrage de glace qui retient l'océan est sur le point de se rompre sous l'effet du réchauffement.

SENS CRITIQUE
Pour Manny le mammouth, Sid le paresseux et Diego le tigre à dents de sabre, la vie est beaucoup plus douce depuis que les glaces fondent et que la température remonte. Mais les problèmes ne sont pas terminés pour autant ! Manny rêve de fonder une famille, mais la toute dernière femelle de son espèce, Ellie, se prend pour un opossum... Plus grave encore, un immense barrage de glace qui retient l'océan est sur le point de se rompre sous l'effet du réchauffement et menace d'engloutir leur petit coin de paradis. Leur seule chance de survie se trouve à l'autre bout de la vallée... Voilà nos trois héros, accompagnés d'Ellie et de ses deux insupportables frères, Crash et Eddie - de vrais opossums, eux ! - lancés dans un périlleux voyage vers la vie...
4 ans après le succès du premier film en 2002, les studios BLUE SKY reviennent avec le deuxième volet de la franchise qui a rendu se studio populaire et à le lancer dans la concurrence des autres studios d'animation : L'AGE DE GLACE 2. Cette suite est assez bonne mais très inférieur au premier film. L'histoire de ce deuxième film est assez bon avec les animaux qui doivent fuir la fonte des glaces. Cette aventure est correcte mais elle est moins prenante et touchante que celle du premier. Les personnages sont bons. On retrouve notre trio attachant à savoir Manny, Sid et Diego, avec en plus des nouveaux venus avec Ellie, la mammouth qui se prend pour un opossum, et les opossums Crash et Eddie. Les personnages ont un petit arc, que ce soit celle de Diego (même si on ne peut pas vraiment appeler ça un arc scénaristique) qui doit affronter sa peur de l'eau, et surtout Manny qui cherche à savoir si il est le dernier de son espèce. Même le personnage d'Ellie est sympathique et la relation avec Manny est correcte, et elle à le droit à une belle scène de flashback quand elle a été recueillie petite par des opossums.
L'aventure regorge de bons moments comme l'attaque des deux mammifères marins préhistoriques, la scène avec les roches entrain de tomber, ainsi que le climax. Et on a des passages marrants surtout avec la mascotte Scrat toujours à la poursuite de son gland.
La musique est correcte et l'animation est très belle.
Avec en plus la très bonne VF avec Gerard Lanvin, Vincent Cassel et Elie Semoun.
Une bonne suite, mais pas à la hauteur du premier.
L AGE DE GLACE 2, Carlos Saldanha 2006 (animation jeunesse)@@ (edit IPTC) (E)
Pour Manny le mammouth, Sid le paresseux et Diego le tigre à dents de sabre, la vie est beaucoup plus douce depuis que les glaces fondent et que la température remonte. Les problèmes ne sont pas terminés pour aut ...

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L AGE DE GLACE, Chris Wedge et Carlos Saldanha 2002 (animation jeunesse)@@


Environ 20.000 ans avant notre ère, un étrange animal déclenche inopinément une nouvelle glaciation. Tandis que les animaux, affolés, fuient les vents de glace, Manny, un mammouth solitaire, part à contre-sens. Il est bientôt flanqué d'un compagnon, Sid le paresseux, qui lui a imposé sa loquace présence. Sur leur route, les deux compères croisent une tribu humaine décimée par les impitoyables tigres à dents de sabre.

TELERAMA
Au quaternaire, après une catastrophe causée par un écureuil, un mammouth, un paresseux et un tigre animé de mauvaises intentions, prennent en charge un nourrisson et se mettent en quête de sa tribu.

Avant tout, il y a Scrat. Cet écureuil préhistorique obsessionnel donne le ton de ce film d’animation hilarant, qui a généré six suites. Obéissant à une règle burlesque éternelle, Scrat provoque une catastrophe, une nouvelle ère glaciaire… avec un détail : ce gland qu’il ne veut pas lâcher. C’est dans ce beau décor surgelé que va cheminer une troupe expressive et querelleuse, drôle de famille recomposée par le hasard et la nécessité : Manny le mammouth mélancolique et grande gueule, Sid le paresseux lourdement ­affectueux, Diego le tigre sournois aux dents de sabre et un petit bébé fondant.

Avec cette comédie à contresens migratoire (c’est très surfait d’aller vers le sud, prétend Sid), Chris Wedge et Carlos Saldanha inventaient un vrai buddy movie en 3D, riche en répliques cinglantes et guest-stars complètement givrées (les dodos, dont on ne se demande plus pourquoi ils ont disparu). Comme les grands cartoons d’antan, L’Âge de glace repose avant tout sur l’art du gag, sans avoir recours au passage obligé de ces dernières années : le double niveau de lecture enfant-adulte. Rien qu’avec le désopilant running gag de Scrat et son gland, ce dessin animé prouve que le rire n’a pas d’âge.
L AGE DE GLACE, Chris Wedge et Carlos Saldanha 2002 (animation jeunesse)@@ (edit IPTC) (E)
Environ 20.000 ans avant notre ère, un étrange animal déclenche inopinément une nouvelle glaciation. Tandis que les animaux, affolés, fuient les vents de glace, Manny, un mammouth solitaire, part à ...

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LA LIGUE DES GENTLEMEN EXTRAORDINAIRES, Stephen Norrington 2003, Sean Connery (aventure)@


1899. À la tête d'un groupe de terroristes, un inconnu se faisant appeler Le Fantôme menace l'ordre international en dressant les nations européennes les unes contre les autres. Devant la menace imminente d'un conflit majeur (Première Guerre mondiale), l'Angleterre décide de former la Ligue des Gentlemen Extraordinaires.

TELERAMA
Dans la BD géniale d’Alan Moore et de Kevin O’Neill, les gentlemen étaient Allan Quatermain, le capitaine Nemo, le Dr Jekyll et l’Homme invisible, et ils avaient pour chef une femme, Mina Harker, disciple de Dracula. Ici, ils sont deux de plus, le toujours jeune Dorian Gray (bonne idée) et Tom Sawyer, pour américaniser cette ligue très vieille Europe.

La belle sanguine a laissé le commandement à Quatermain – joué par Sean Connery, producteur autoritaire du film. Les traits peu orthodoxes de ces fascinants personnages de la littérature fantastique du XIXe siècle (goût de l’Homme invisible pour les pucelles catholiques, opiomanie de Quatermain, passé traumatique de Nemo…) ont disparu au profit d’une intrigue platement efficace et distrayante.

Le casting (succédanés de Johnny Depp, de Matt Damon ou de Julianne Moore) semble avoir été choisi pour ne pas porter ombrage à Sa Majesté Sean. Cette série B garde pourtant un petit pouvoir de séduction visuelle en restant souvent fidèle aux délires victoriens futuristes de Kevin O’Neill.
LA LIGUE DES GENTLEMEN EXTRAORDINAIRES, Stephen Norrington 2003, Sean Connery (aventure)@ (edit IPTC) (E)
1899. À la tête d'un groupe de terroristes, un inconnu se faisant appeler Le Fantôme menace l'ordre international en dressant les nations européennes les unes contre les autres. Devant la menace imminente d'un conf ...

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LA MAMAN DU BOURREAU, Gabriel Aghion 2024, Marie-Christine Barrault (religion moeurs)@@


Du haut de ses 80 ans, Gabrielle de Miremont, grande bourgeoise catholique, semble inatteignable. Puis, un matin, un gendarme vient lui annoncer la mort de son fils tant aimé, le père Pierre-Marie. Le monde s'écroule. Cet effondrement prend pourtant racine un mois plus tôt, à la suite d'un article paru dans la presse révélant une affaire de prêtres pédophiles dans la région.

TELERAMA
Confrontée aux crimes sexuels de son fils, le long chemin d’une mère vers l’accepation. Un téléfilm courageux, porté par Marie-Christine Barrault.

La riche octogénaire Gabrielle de Miremont, fervente catholique, chérit son fils Pierre-Marie, prêtre de la paroisse. Charismatique et aimé des fidèles, Pierre-Marie est pourtant l’objet de révélations accablantes qui paraissent dans le journal local : après trois décennies de silence, un homme, sous couvert d’anonymat, y témoigne des viols que le curé lui a fait subir enfant. Le monde de Gabrielle s’écroule. Refusant d’abord de regarder la vérité en face, puis de plus en plus gagnée par le doute, elle va tenter de se rapprocher d’Hadrien, un père de famille qu’elle devine être la victime de Pierre-Marie.


Sur le sujet particulièrement délicat à traiter des violences sexuelles sur mineurs au sein de l’Église catholique, ce téléfilm courageux s’en tire très bien. Même si le scénario suit un cours relativement prévisible, la puissance émotionnelle de certaines scènes finit par emporter le spectateur. Marie-Christine Barrault, en mère rongée par le remords et la honte, est remarquable. Tout comme l’émouvant Xavier Robic, très juste en victime qui parvient enfin poser les mots sur ce qu’il a vécu.
LA MAMAN DU BOURREAU, Gabriel Aghion 2024, Marie-Christine Barrault (religion moeurs)@@ (edit IPTC) (E)
Du haut de ses 80 ans, Gabrielle de Miremont, grande bourgeoise catholique, semble inatteignable. Puis, un matin, un gendarme vient lui annoncer la mort de son fils tant aimé, le père Pierre-Marie. Le monde s'écroule. C ...

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LE BON PLAISIR, Francis Girod 1983, Catherine Deneuve, Michel Serrault, Jean-Louis Trintignant (thriller sentimental histoire)@@


Claire se fait voler son sac. L'incident serait mineur si le sac ne contenait une lettre de son amant, vieille de dix ans, lui conseillant de se faire avorter d'un fils qu'elle a décidé de garder et qui vit à présent aux Etats-Unis. L'auteur de cette missive est aujourd'hui président de la République...

TELERAMA
On est en 1984 et le président a un enfant caché… Avec quarante ans de recul, c’est ce qui fait l’intérêt de ce film, tout comme son casting cinq étoiles. Une lettre compromettante pour le président, et la France vacille. Dix ans après leur rupture, Claire Desprès reprend contact avec le plus haut fonctionnaire de l’État, dont elle a eu un enfant…

À l’époque, cette histoire était pure fiction, sortie de l’imagination de Françoise Giroud (et publiée aux éditions… Mazarine !). Depuis trente-six ans, les scandales présidentiels ont pris d’autres tournures ! Revoir ce film permet donc de se replonger dans une histoire qui semble bien lointaine… Mais cette divertissante réflexion sur le pouvoir et la raison d’État est interprétée par des comédiens épatants, du plus grand rôle au plus petit (mention à Jean-Louis Trintignant en homme odieux à qui l’on pardonne tout). Les dialogues sont vifs et drôles, et l’épilogue plus subversif qu’il n’y paraît. Un vrai plaisir, donc.

LE BON PLAISIR, Francis Girod 1983, Catherine Deneuve, Michel Serrault, Jean-Louis Trintignant (thriller sentimental histoire)@@ (edit IPTC) (E)
Claire se fait voler son sac. L'incident serait mineur si le sac ne contenait une lettre de son amant, vieille de dix ans, lui conseillant de se faire avorter d'un fils qu'elle a décidé de garder et qui vit à pré ...

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LE GRAND CHARIOT, Philippe Garrel 2023, Louis Garrel, Damien Mongin, Esther, Lena Garrel, Francine Bergé Aurélien Recoing (societe)@@


Depuis toujours, Louis et ses deux soeurs, Martha et Lena, assistent leur père, qui dirige le Grand Chariot, un théâtre de marionnettes dont leur grand-mère a fabriqué toutes les poupées. Tous ensemble, ils vont de ville en ville avec leur spectacle itinérant. Mais un jour, le père meurt d'une attaque au cours d'une représentation, laissant ses enfants livrés à eux-mêmes. Les membres restants de la famille se demandent quoi faire : laisser tout tomber ou tenter coûte que coûte de préserver son héritage ?

TELERAMA
Dans cette famille, on est marionnettiste de père en fils (et filles). Vient le moment pour le patriarche de s’effacer. Le réalisateur réunit pour la première fois ses trois enfants à l’écran dont Louis Garrel.

La question de la transmission entre un père menuisier et son fils était au centre de L’Amant d’un jour (2017), le précédent long métrage de Philippe Garrel. L’apprentissage, la perpétuation d’un certain artisanat envers et contre tout, les liens et les legs entre les générations font à nouveau vibrer Le Grand Chariot, Ours d’argent de la mise en scène au dernier Festival de Berlin 1. Mais avec une dimension autofictionnelle encore plus marquée.

Dans cette chronique touchante d’une famille de marionnettistes qui vit et travaille de manière fusionnelle dans un grand pavillon de banlieue, le personnage du patriarche (interprété par Aurélien Recoing) doit beaucoup à Maurice Garrel, le père de Philippe, qui fut lui-même manipulateur de marionnettes avant de devenir comédien. Et le réalisateur a, pour la première fois, réuni devant sa caméra ses trois enfants, Louis, Esther et Lena, dans les rôles des héritiers qui reprendront (ou non) les rênes de la troupe, une fois le fondateur disparu.

Un air de testament
Le Grand Chariot est un film plus doux, plus tendre que d’habitude, mais profondément garrélien. On y retrouve l’obsession de la mort et l’incertitude du sentiment amoureux, le refus des signes extérieurs de modernité et le talent de l’auteur des Amants réguliers à filmer les femmes comme les actrices au temps du muet – en couleurs, ici, magnifiées par les lumières de Renato Berta, après quatre films en noir et blanc. Il y a aussi la figure de l’artiste maudit, un peu superflue ici, à travers le personnage du peintre Pieter, mal défini (et pas toujours bien joué par Damien Mongin…), notamment dans l’évocation superficielle de son amitié avec Louis, le fils aîné (Louis Garrel, bien sûr).

Le film est plus convaincant quand il s’attache de manière quasi documentaire à la pratique professionnelle de ses héros marionnettistes, dont l’art menacé devient la métaphore d’un monde qui laisse mourir les traditions. Il est aussi beaucoup plus émouvant quand Philippe Garrel se concentre sur cette famille de fiction qui ressemble à la sienne dans une démarche qui ressemble à un testament : dans la deuxième partie du Grand Chariot, le père disparaît et c’est comme si le cinéaste lui-même regardait ses enfants poursuivre l’aventure sans lui.
LE GRAND CHARIOT, Philippe Garrel 2023, Louis Garrel, Damien Mongin, (theatre marionettes)@@ (edit IPTC) (E)
Depuis toujours, Louis et ses deux soeurs, Martha et Lena, assistent leur père, qui dirige le Grand Chariot, un théâtre de marionnettes dont leur grand-mère a fabriqué toutes les poupées. Tous ensemb ...

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LE MASSEUR, Małgorzata Szumowska 2020, Alec Utgoff, Weronika Rosati, Agata Kulesza (thriller sante)


Zenia, masseur de profession venu tout droit d'Ukraine, débarque en Pologne, sa table portable en bandoulière. Il s'installe dans un appartement miteux d'une sinistre tour en béton, surplombant un quartier pavillonnaire huppé aux airs de banlieue américaine, hérissé de grandes maisons flambant neuves, toutes semblables. C'est dans ce petit monde clos qu'officiera le mystérieux nouveau venu, massant à domicile mères de famille alcooliques, veuves dépressives ou pères minés par la maladie. Tandis que les mains de Zenia guérissent, les yeux de cet observateur silencieux semblent capables de pénétrer l'âme de ses clients.
LE MASSEUR, Małgorzata Szumowska 2020, Alec Utgoff, Weronika Rosati, Agata Kulesza (thriller sante) (edit IPTC) (E)
Zenia, masseur de profession venu tout droit d'Ukraine, débarque en Pologne, sa table portable en bandoulière. Il s'installe dans un appartement miteux d'une sinistre tour en béton, surplombant un quartier pavillonnaire ...

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LE MEDECIN IMAGINAIRE, Ahmed Hamidi 2022, Fatsah Bouyahmed (comique)


Alex, alias DJ Wethu, une star du monde de la nuit, enchaîne les concerts aux quatre coins du monde et mène une vie tumultueuse qui le conduit droit au burnout. Un jour, participant à un festival au Maroc, Alex fait une mauvaise chute et tombe de scène.

TELERAMA
Coincé dans une villa, un DJ parisien subit les pitreries d’un Marocain trop bête pour réussir son examen de médecine. Le coscénariste du “Grand Bain”, Ahmed Hamidi, signe un film sans soin et sans blague. C’est grave, docteur.

C'était l’année Molière en 2022, il y avait une programmation intéressante à la Comédie-Française, tout un tas de manifestations, d’articles, d’émissions, et puis il y a eu ce film, Le Médecin imaginaire, qui en fait n’a rien à voir avec Molière, ni avec le cinéma d’ailleurs. L’histoire se déroule de nos jours. Un DJ célèbre fait un burn-out (Alban Ivanov), s’écroule en plein set lors d’un festival marocain, se casse le coccyx et doit rester immobilisé dans une villa.


Tout l’humour de cette comédie, tout ce qui est censé nous faire rire repose sur un personnage : l’Arabe (Fatsah Bouyahmed) au service de ce DJ blasé. Car cet Arabe, nommé Abdel Kader, est :
- simplet : il se prend la vitre en pleine poire en voulant sortir sur la terrasse et, globalement, ne comprend rien à rien ;
- dévoué : entièrement au service de ce Français méprisant qu’il n’avait jamais vu de sa vie ;
- fidèle : prêt à sauter dans la piscine pour aller sauver son maître alors qu’il ne sait pas nager, comme un bon chien-chien ;
- persévérant : il a raté douze fois l’examen pour devenir médecin mais continue à apprendre par cœur son manuel à 4 heures du matin ;
- illettré : il multiplie les fautes de français. Son erreur la plus fréquente est de mélanger le masculin et le féminin. Par exemple, « un savon toute neuve » ou « le système nerveuse ».

Est-ce de la « parole inclusive » ? Abdel fait-il de la politique sans le savoir, comme Monsieur Jourdain avec la prose ? Euh, non, il est juste stupide, le DJ français est d’ailleurs sidéré de voir à quel point la bêtise peut aller loin parfois. Ahmed Hamidi, ex-auteur des Guignols et coscénariste du Grand Bain, déroule dans son premier film un humour non seulement nauséabond, mais très poussiéreux. Il est vraiment déconseillé de s’exposer à ça.
LE MEDECIN IMAGINAIRE, Ahmed Hamidi 2022, Fatsah Bouyahmed (comique) (edit IPTC) (E)
Alex, alias DJ Wethu, une star du monde de la nuit, enchaîne les concerts aux quatre coins du monde et mène une vie tumultueuse qui le conduit droit au burnout. Un jour, participant à un festival au Maroc, Alex fait une ...

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LE SYNDROME DE L ECOSSAIS, Dominique Thiel 2017, Bernard Campan, Florence Darel, Thierry Lhermitte (comique)


Bruno et Florence ont invité Sophie et Alex pour la soirée mais rien ne se passe comme prévu entre l'auteur à succès, le brillant chef d'entreprise et leurs épouses respectives, deux soeurs.

TELERAMA
Une réjouissante cascade d'incidents transforme rapidement la réunion de famille en une nuit folle où les secrets, les bouteilles et les non-dits volent en éclats jusqu'à amener les deux couples, pris dans un irrésistible tourbillon, à formuler les projets les plus inattendus.
LE SYNDROME DE L ECOSSAIS, Dominique Thiel 2017, Bernard Campan, Florence Darel, Thierry Lhermitte (comique theatre) (edit IPTC) (E)
Bruno et Florence ont invité Sophie et Alex pour la soirée mais rien ne se passe comme prévu entre l'auteur à succès, le brillant chef d'entreprise et leurs épouses respectives, deux soeurs.

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LES BICHES, Claude Chabrol 1968, Jean-Louis Trintignant, Stéphane Audran (drame sentimental)@@


Paris. Une jeune fille, plaisante à regarder, dessine sur le sol des biches. Une femme belle et altière la remarque. S'approche d'elle, lie conversation, la questionne. La jeune fille s'appelle Why, son interlocutrice Frédérique.

TELERAMA
Une bourgeoise entraîne une jeune femme démunie dans sa villa de Saint-Tropez. Chabrol cisèle une vision noire, féroce, mais aussi absurde de la nature humaine.

Frédérique, bourgeoise oisive, « achète » sur le pont des Arts, à Paris, une jeune bohème sans le sou. Peu après, elle l’entraîne dans sa grande villa de Saint-Trop’ squattée par deux zigotos snobinards. Les deux femmes passent un temps à s’aimer. L’arrivée de Paul, un architecte, rompt l’harmonie. Cette histoire bizarre louvoie entre satire, conte cruel et drame. On est séduit par son rythme lascif et sa tension souterraine, sans jamais savoir avec certitude ce que cache ce marivaudage feutré. Critique acerbe des rapports de classes ? Relecture ironique de Vertigo, de Hitchcock ? Radiographie d’un dérèglement mental ? Mystère.

C’est une vision noire, féroce mais aussi absurde de la nature humaine que Chabrol cisèle, en orfèvre amoureux de Fritz Lang. Épure et peinture impavide, le film montre une lutte sans merci entre des êtres égoïstes, uniquement animés par le désir de dominer, de jouir, d’acheter. Un ballet sadique et voyeuriste qui n’épargne personne, pas même le spectateur, confronté à ses propres pulsions et frustrations. Actrice fétiche du cinéaste, Stéphane Audran y est resplendissante de langueur enjôleuse à côté de Trintignant, étrange hommeobjet. Un film de Chabrol à redécouvrir.
LES BICHES, Claude Chabrol 1968, Jean-Louis Trintignant, Stéphane Audran (drame sentimental)@@ (edit IPTC) (E)
Paris. Une jeune fille, plaisante à regarder, dessine sur le sol des biches. Une femme belle et altière la remarque. S'approche d'elle, lie conversation, la questionne. La jeune fille s'appelle Why, son interlocutrice Fr&eacut ...

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LES CINQ DIABLES, Léa Mysius 2022, Adèle Exarchopoulos (fable moeurs)@@


Vicky, petite fille étrange et solitaire, peut sentir et reproduire toutes les odeurs de son choix, qu'elle collectionne dans des bocaux étiquetés. Elle a extrait en secret l'odeur de sa mère, Joanne, à qui elle voue un amour fou et exclusif. Un jour, sa tante Julia fait irruption dans leur vie.

TÉLÉRAMA
Dans une petite ville au pied des Alpes, une jeune fille à l’odorat surdéveloppé voyage dans les souvenirs de sa mère. Une fable très originale, tout aussi mentale que charnelle, qui fait peur, étonne et émeut.

Des cinq sens, n’est-ce pas l’odorat qui ravive le plus intensément nos souvenirs ? La littérature, Proust en tête, a su l’exprimer. Le cinéma, moins souvent. À l’honneur ici, ce sens sert une histoire baroque, subtile dans ses méandres, à la fois fantastique et bien ancrée au pied des Alpes. Métisse aux cheveux crépus et hirsutes, Vicky est une fillette étrange, solitaire, douée d’un sens olfactif très développé, qui prend plaisir à reproduire des senteurs, à partir de concoctions qu’elle garde dans des bocaux en verre. Les yeux bandés, elle est capable de dénicher sa mère, Joanne (Adèle Exarchopoulos), qu’elle vénère et suit partout, à des dizaines de mètres dans la forêt. Celle-ci commence d’ailleurs à s’inquiéter du don plus animal qu’humain de sa fille.

De fait, le climat d’angoisse finement distillé présage bien une flambée de violence. La fable imaginée ensemble par Léa Mysius (réalisatrice remarquée d’Ava et scénariste prisée) et Paul Guilhaume (directeur de la photographie) a ceci d’original qu’elle accorde à Vicky un superpouvoir particulier, imprégné de sorcellerie sinon de magie : son nez sensible lui permet de se projeter non dans ses propres souvenirs mais dans ceux de sa mère, quand Joanne était une jeune gymnaste et fréquentait une bande, dont Julia, une tante inconnue de Vicky. Et voilà que cette Julia réapparaît après des années, en venant s’installer dans le foyer familial. Intuitivement, l’enfant la craint et remonte le temps pour en savoir plus sur cette tante, sur ses parents, sur sa propre naissance.

De ce dérèglement temporel naissent des images, comme des flashs. Autant de pièces d’un puzzle qui, agencées ensemble, restituent des rencontres amoureuses, des jalousies, des vies contrariées. Le film, foisonnant, embrasse beaucoup de thèmes, au risque de la surcharge. Il n’en conserve pas moins, jusqu’au bout, du mystère et du suspense, les voyages dans le temps de Vicky relançant l’action au présent. À travers la mise en valeur de femmes et de personnages noirs ou métissés, Les Cinq Diables inscrit aussi, avec naturel, de la diversité au fin fond de la France. Conscience politique et poésie font ici bon ménage.

Tout en zigzags électriques, gorgée d’énergie, l’histoire comporte des allégories marquantes. Ainsi l’image de cette femme et de son enfant qui tentent de réanimer une noyée en la réchauffant. Le feu, l’air, l’eau, la terre, tous les éléments concourent à la création de sensations fortes, de vertiges liés aux parfums, mais aussi aux strates de temps qui se télescopent. L’émotion côtoie des abîmes de réflexion, comme cette question adressée, un moment par Vicky à sa mère : « Est-ce que tu m’aimais avant que j’existe ? »
LES CINQ DIABLES, Lea Mysius 2022, Adele Exarchopoulos (fable moeurs)@@ (edit IPTC) (E)
Vicky, petite fille étrange et solitaire, peut sentir et reproduire toutes les odeurs de son choix, qu'elle collectionne dans des bocaux étiquetés. Elle a extrait en secret l'odeur de sa mère, Joanne, à qu ...

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MAIN DANS LA MAIN, Valérie Donzelli 2011, Valerie Lemercier, Jeremie Elkaim (sentimental burlesque)


Employé d'un miroitier en province, Joachim Fox monte à Paris pour un travail chez Hélène Marchal, directrice de l'école de danse de l'Opéra. Alors que tous deux ont des vies bien différentes, comme victimes d'un sortilège, ils deviennent inséparables. S'ils se risquent au moindre pas de côté, une force surnaturelle les ramène l'un à l'autre. Leurs gestes se répondent comme dans un miroir et seul le sommeil leur apporte une certaine indépendance.


TELERAMA
L’étrange rencontre d’une professeure de danse et d’un miroitier, devenus littéralement inséparables. Pour son troisième long, la réalisatrice signe un film d’amour burlesque.

Le tube d’Elli et Jacno auquel renvoie le titre peut faire office de test. Si on aime cette chanson, sa sentimentalité en banderole et son grain de provoc acidulée, on peut voir le troisième long métrage de Valérie Donzelli (après La Reine des pommes et La guerre est déclarée). Une femme rencontre un homme. Elle dirige l’école de danse de l’Opéra Garnier. Il est miroitier en province. Leur croisement accidentel déclenche un étrange phénomène : soudain, ils sont liés par un sort qui les force à rester côte à côte, à faire les mêmes gestes au même moment. Ce jumelage est le challenge visuel et burlesque du film, son petit cachet hollywoodien, la source de son peps poétique. Et, ça crève les yeux, une métaphore de la passion — étymologiquement : ce que l’on subit. Il est assez drôle, en effet, de montrer le coup de foudre comme une avalanche de contraintes, sans rien de sentimental a priori.

Au-delà de la fantaisie (qui a ses loupés), ce que Valérie Donzelli réussit le mieux, c’est l’étude des différentes façons d’être « avec quelqu’un ». Avant de se retrouver changés en siamois, Valérie Lemercier et Jérémie Elkaïm forment chacun un couple, au sens large. Elle avec une amie, mystérieuse et fragile. Lui avec sa sœur, qui l’enrôle dans des concours de danse pour mieux le garder. Même le « trouple », le couple à trois (des voisins), passera au banc d’essai — et sera retoqué. Main dans la main reste un film de grande amoureuse, qui ne partage pas. Mais qui a la lucidité d’interroger son idéal, d’en envisager l’envers : le discret nuage de cendres qui entoure un amour fusionnel scellé une fois pour toutes.
MAIN DANS LA MAIN, Valérie Donzelli 2011, Valerie Lemercier, Jeremie Elkaim (sentimental burlesque) (edit IPTC) (E)
Employé d'un miroitier en province, Joachim Fox monte à Paris pour un travail chez Hélène Marchal, directrice de l'école de danse de l'Opéra. Alors que tous deux ont des vies bien différentes ...

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MAUDITS, Chloe Micout 2025, Pierre Arditi, Constance Gay


Lucile, enceinte de son premier enfant, apprend que sa grand-mère, qu'elle croyait décédée à la naissance de son père, est toujours en vie. Intriguée, elle se rend sur la terre de ses ancêtres dans le Morvan contre l'avis de son compagnon et rencontre pour la première fois sa grand-mère. En voyant son gros ventre, la vielle femme lui fait part de l'existence d'une terrible malédiction qui touche leur famille : si c'est un garçon, il mourra comme les autres.

Lucile, enceinte de son premier enfant, apprend que sa grand-mère, qu'elle croyait décédée à la naissance de son père, est toujours en vie. Intriguée, elle se rend sur la terre de ses ancêtres dans le Morvan contre l'avis de son compagnon et rencontre pour la première fois sa grand-mère. En voyant son gros ventre, la vieille femme lui fait part de l'existence d'une terrible malédiction qui touche leur famille : "si c'est un garçon, il mourra comme les autres". Pour lever le voile sur le passé mystérieux de sa grand-mère et le suicide de son père, mais surtout pour protéger son enfant à venir, Lucile décide de mener l'enquête...
MAUDITS, Chloe Micout 2025, Pierre Arditi, Constance Gay (edit IPTC) (E)
Lucile, enceinte de son premier enfant, apprend que sa grand-mère, qu'elle croyait décédée à la naissance de son père, est toujours en vie. Intriguée, elle se rend sur la terre de ses anc&eci ...

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PARADOX EFFECTS, Scott Weintrob 2023, Harvey Keitel, Olga Kurylenko, Oliver Trevena (thriller)


Une femme affronte un dangereux caïd qui a kidnappé sa jeune fille et la retient en otage. Elle fait équipe avec un agent d'Interpol corrompu, dont le fils est également retenu en otage, pour arnaquer divers criminels afin de réunir la rançon nécessaire pour sauver leurs enfants.

ALLOCINE
Un scenario basique j'avais déja vu Olga Kurylenko, je me suis laisser tenter par ce nouvel ouvrage, malheureusement pas terrible l'émotion ne passe pas on arrive pas a rentrer dans la peau des personnages
PARADOX EFFECTS, Scott Weintrob 2023, Harvey Keitel, Olga Kurylenko, Oliver Trevena (thriller) (edit IPTC) (E)
Une femme affronte un dangereux caïd qui a kidnappé sa jeune fille et la retient en otage. Elle fait équipe avec un agent d'Interpol corrompu, dont le fils est également retenu en otage, pour arnaquer divers crimin ...

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PASSIONS DECHAINEES, Claude Pierson 1982, Dominique Saint Claire, Jean Loewe, Guy Royer, Obaya Roberts (film e)


Claire, une jeune et brillante pianiste, passe ses vacances en Italie avec sa famille. Elle se laisse séduire par un bel ingénieur, Adelmo, et lui accorde quelques privautés. Claire refuse cependant d'épouser son amant, afin de ne pas nuire à sa carrière. Pour se consoler, Adelmo se tourne vers Stéphanie, la soeur cadette de Claire, et la séduit. Le couple s'installe dans la capitale transalpine, tandis que l'opiniâtre artiste délaissée part en tournée...
PASSIONS DECHAINEES, Claude Pierson 1982, Dominique Saint Claire, Jean Loewe, Guy Royer, Obaya Roberts (film e) (edit IPTC) (E)
Claire, une jeune et brillante pianiste, passe ses vacances en Italie avec sa famille. Elle se laisse séduire par un bel ingénieur, Adelmo, et lui accorde quelques privautés. Claire refuse cependant d'épouser son ...

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POLLY ET MOI, John Hamburg 2004, Ben Stiller, Jennifer Aniston (comique)@


Reuben Feffer est l'homme le plus prudent et prévoyant au monde. Mais tous ses projets d'avenir méticuleusement planifiés se voient brusquement réduits à néant lorsqu'il surprend en pleine lune de miel sa femme dans les bras de son professeur de plongée. Sa rencontre avec la pétillante Polly, une ancienne camarade de classe, tombe à pic et l'entraîne bien loin de sa routine quotidienne dans un tourbillon d'aventures plus inattendues les unes que les autres...

TELERAMA
Sans aucune rétention, Ben Stiller (qui s’était déjà commis dans le pionnier “Mary à tout prix”) se lâche en toute liberté. Très caca-prout, donc très drôle.

Ben Stiller, couillon exemplaire, est sujet au « syndrome du côlon irritable », il ne peut donc pas manger épicé et est souvent pris de bruits intestinaux intempestifs. Sa vie se complique à partir du moment où il rencontre une jeune femme adepte des restaurants exotiques…

De Mary à tout prix (1998) à Les Femmes de ses rêves (2007), en passant par Polly et moi, Ben Stiller a peaufiné son personnage de loser adorable et pathétique, au corps incontrôlable, aux partenaires troublantes, mais pas toujours dans le bon sens. Dans une société américaine aseptisée, où les femmes sont de plus en plus parfaites, les manifestations corporelles, souvent violentes comme peuvent l’être des crises de vomi ou de diarrhée, deviennent des surgissements de vie, l’intrusion du réel dans le factice. Une sorte de libération, une manière exagérée de se laisser déborder. Et tant pis — tant mieux ? — si c’est sale ! Cerise sur le gâteau : John Hamburg, scénariste du mémorable Zoolander, invente le concept de « péchier » auquel Philip Seymour Hoffman, dans un second rôle magnifique, apporte une profondeur quasi poétique.
POLLY ET MOI, John Hamburg 2004, Ben Stiller, Jennifer Aniston (comique)@ (edit IPTC) (E)
Reuben Feffer est l'homme le plus prudent et prévoyant au monde. Mais tous ses projets d'avenir méticuleusement planifiés se voient brusquement réduits à néant lorsqu'il surprend en pleine lune de m ...

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RANSOM GAMES, Jim Gillespie 2016, Jeremy Sumpter. Kyle Hartmann. Phoebe Tonkin (thriller)@@


Des enfants pourris gâtés, issus de familles aisées, sont envoyés dans une pension très stricte, dans l'espoir que cette éducation leur remettra les idées en place. Arrivés sur place, ils se retrouvent bientôt pris en otages par des criminels ayant assiégé l'école. Leurs kidnappeurs demandent alors une rançon exorbitante. Leur seul espoir : s'en sortir par leurs propres moyens.

TELERAMA
RANSOM GAMES, Jim Gillespie 2016, Jeremy Sumpter. Kyle Hartmann. Phoebe Tonkin (thriller)@@ (edit IPTC) (E)
Des enfants pourris gâtés, issus de familles aisées, sont envoyés dans une pension très stricte, dans l'espoir que cette éducation leur remettra les idées en place. Arrivés sur place, i ...

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THE WAVE, Roar Uthaug 2015 (catastrophe)@@


Après plusieurs années à surveiller la montagne qui surplombe le fjord où il habite, Kristian, scientifique, s'apprête à quitter la région avec sa famille. Quand un pan de montagne se détache et provoque un Tsunami, il doit retrouver les membres de sa famille et échapper à la vague dévastatrice. Le compte à rebours est lancé.

TELERAMA
Dans les décors splendides d’un fjord norvégien, un tsunami menace. Une grosse vague nordique se roulant dans le kitsch du film catastrophe… Aller, pourquoi pas.

Dans les décors splendides d’un fjord, le réalisateur norvégien se risque à un cinéma hollywoodien, promesse de sensations fortes : sous l’effet du changement climatique, les montagnes pourraient s’affaisser, déclencher un raz-de-marée... En jouant avec cette menace, Roar Uthaug crée un suspense crédible. Mais il retombe, peu à peu, sur tous les artifices du film catastrophe, kitsch compris. Cette grosse vague nordique a seulement l’attrait des aventures exotiques, chaotiques et... sympathiques.
THE WAVE, Roar Uthaug 2015 (catastrophe)@@ (edit IPTC) (E)
Après plusieurs années à surveiller la montagne qui surplombe le fjord où il habite, Kristian, scientifique, s'apprête à quitter la région avec sa famille. Quand un pan de montagne se dé ...

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TOI ET MOI, Julie Lopes-Curval 2006, Marion Cotillard, Julie Depardieu


Ariane travaille pour la revue "Toi et Moi", pour laquelle elle rédige des romans-photos. La jeune femme se prend souvent à transposer sa vie et celle de sa soeur Lena dans ces histoires à l'eau de rose. Mais la réalité est tout autre : Lena, violoncelliste, mène une vie fade auprès de son compagnon François. Quant à Ariane, elle attend que Farid s'intéresse à elle, en vain. La fiction pourrait-elle prendre le pas sur le quotidien des deux jeunes femmes ? Des rencontres intéressantes pourraient changer leur quotidien. Tandis qu'Ariane est attirée par Pablo, un ouvrier espagnol qui travaille dans son immeuble, Lena, de son côté, vibre pour Mark, un séduisant violoniste...

TELERAMA
Sorte de mini “Sex and the City” à la française où deux grandes filles d’aujourd’hui cherchent l’amour. Un film qui a du peps.

Dans ce deuxième opus tout bariolé de Julie Lopes-Curval (réalisatrice de Bord de mer et, plus récemment, de Mères et filles), il y a un « concept », comme disent les publicitaires : le roman-photo imprègne la forme, le fond s’invite dans l’histoire. L’une des deux héroïnes (Julie Depardieu) en écrit au kilomètre pour un journal qui s’appelle Toi et moi. Beaucoup de situations ont à l’écran leur équivalence kitsch et idéalisée. Mignon, peut-être, mais anachronique : pourquoi passer par une référence aussi désuète pour parler d’aujourd’hui ?

Car l’efficacité et le peps du film ont plutôt à voir avec la série télé Sex and The City, consacrée aux pérégrinations sentimentales de filles trentenaires en milieu urbain. Au centre, Marion Cotillard, avant consécration internationale, est irrésistiblement charmante dans le rôle très profil bas (le dernier ?) d’une violoncelliste timide, confrontée à un ouragan de charisme, d’assurance et de sex-appeal - Jonathan Zaccaï. Autour d’eux, Julie Depardieu s’avère comme prévu burlesque en reine des pommes, tandis que Tomer Sisley esquisse une amusante version de l’hystérie au masculin. Et derrière l’enchaînement des gags et des quiproquos, cet envers secret de toute bonne comédie : non pas le roman-photo, mais le mélo.
TOI ET MOI, Julie Lopes-Curval 2006, Marion Cotillard, Julie Depardieu (edit IPTC) (E)
Ariane travaille pour la revue "Toi et Moi", pour laquelle elle rédige des romans-photos. La jeune femme se prend souvent à transposer sa vie et celle de sa soeur Lena dans ces histoires à l'eau de rose. Mais ...

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UN HOMME EN FUITE, Baptiste Debraux 2024, Bastien Bouillon, Léa Drucker, Pierre Lottin, Marion Barbeau (thriller)@@


Rochebrune est au bord du chaos. Johnny, leader du mouvement de protestation de la ville, a disparu après avoir braqué un fourgon. Lorsque Paul Ligre apprend la nouvelle, il quitte précipitamment Paris et revient dans la ville qui l'a vu grandir pour retrouver son ami d'enfance avant la police. Seulement, l'enquête d'Anna Radoszewski la mène inéluctablement vers le secret qui unit Paul et Johnny.

TELERAMA
Dans une petite ville sinistrée, la disparition d’un homme après un braquage meurtrier exhume une amitié lourde de secrets. Un polar finement construit pour ce premier film intense de Baptiste Debraux.

Le fugitif de ce thriller, cet homme poussé à l’irréparable, avait-il un meilleur ami dans l’enfance ? A-t-il connu ce genre de frère électif, à la vie à la mort, avec lequel on construit une cabane dans un arbre comme un rempart contre l’injustice du monde ? C’est cela que raconte ce premier long métrage ancré dans les souvenirs, avant que ne coule le sang. Johnny, le mauvais garçon, le Robin des bois, aussi, de Rochebrune, petite commune qui se meurt en même temps que son usine en grève, a disparu après le braquage d’un fourgon, laissant un cadavre derrière lui.

Il y a longtemps, Johnny était un gosse mal loti par la vie, fils aimant d’une maman folle, et dont le seul allié était Paul, enfant de bourgeois, mais aussi fan que lui de L’Île au trésor. Deux gamins, des serments, et puis, l’âge venant, le fossé qui grandit, comme les envies de vengeance. Paul, devenu romancier, se retrouve avec une dette à payer à Johnny, alors que le capitaine de gendarmerie en charge de l’enquête (Léa Drucker), elle non plus, n’est pas étrangère aux lieux…

Baptiste Debraux rend particulièrement dense l’ambiance à la fois dépressive et surchauffée d’une petite ville touchée par la désertification et l’horizon du chômage : rues vides, tags vindicatifs, façades décaties de magasins fermés depuis longtemps, pancartes et braseros pour réunir les derniers combattants. Très intelligemment construit à coups de flash-back qui abolissent le temps, Un homme en fuite plonge au cœur de l’amitié comme dans une légende, avec un héros hors la loi et un alter ego qui « revient », façon western. La prouesse de la mise en scène est de rendre très vivant ce Johnny presque mort, ce pirate d’une France qui se noie. Il faut dire qu’il est incarné par Pierre Lottin, parfait dès qu’il s’agit d’offrir toute l’humanité du monde à un personnage fruste et blessé. Face à lui, Bastien Bouillon vibre de remords, frère d’arme qui n’aurait pas dû déserter. Un beau film noir sur l’impossibilité de salut pour les infortunés de la société
UN HOMME EN FUITE, Baptiste Debraux 2024, Bastien Bouillon, Léa Drucker, Pierre Lottin, Marion Barbeau (thriller)@@ (edit IPTC) (E)
Rochebrune est au bord du chaos. Johnny, leader du mouvement de protestation de la ville, a disparu après avoir braqué un fourgon. Lorsque Paul Ligre apprend la nouvelle, il quitte précipitamment Paris et revient dans l ...

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VERS DE NOUVEAUX HORIZONS, Nikolaus Leytner 2022, Maria Hofstätter, Leonard Hädler (telefilm thriller)@


En Haute-Autriche, la jeune Johanna, fraîchement sortie de l'école de police, se tue en tombant d'une falaise lors d'une descente dans une ancienne carrière où se tient une fête illégale. Dans la nuit noire, personne n'a vu ce qui s'est passé. Si les membres de son unité n'y voient qu'un tragique accident, Stani, gardien de la paix du côté tchèque et petit ami de la victime, met en doute cette version. Quand un jeune dealer que Johanna avait appréhendé ce soir-là est retrouvé mort d'une overdose, Stani ne croit plus en une coïncidence. Désemparé, il fait appel à l'ancienne commissaire Grete Öller, dont Johanna était la filleule. Avec l'aide de la retraitée, qui n'a rien perdu de ses réflexes, il se lance dans une enquête parallèle qui pourrait bien incriminer des membres de la police locale des deux côtés de la frontière...

TELERAMA
Une commissaire à la retraite aide un jeune policier à résoudre le meurtre de sa compagne, alors qu’elle venait d’arrêter un dealer de drogue. Scénario poussif pour ce téléfilm mettant en scène les aventures d’une sorte de capitaine Marleau autrichienne

Un soir, dans la campagne autrichienne, des policiers interviennent pour mettre fin à une rave party. Avec l’aide de son compagnon Stani, policier lui aussi, la jeune recrue Johanna arrête un dealer de drogue surnommé le « Sicilien ». Mais celui-ci parvient mystérieusement à s’évader juste après l’intervention. Quant à Johanna, elle est retrouvée morte au bas d’une falaise… L’enquête conclut à un simple accident. Stani, désespéré, fait appel à la marraine de Johanna, la commissaire à la retraite Grete Öller, pour l’aider à découvrir la vérité. D’abord réticente, celle-ci accepte. Qui a tué Johanna ? Est-ce la même personne qui a liquidé le Sicilien, retrouvé mort quelques jours après la jeune femme ?

Clope au bec au volant de sa voiture déglinguée, la flic retraitée Grete Öller a de faux airs de capitaine Marleau — mais sans le bagout de Corinne Masiero… Difficile, en fin de compte, de vraiment s’attacher au personnage. Et comme l’enquête se révèle aussi lente au démarrage que décevante dans sa conclusion, on ne ressent pas grand-chose devant ce téléfilm tourné entre l’Autriche et la République tchèque. Tout au plus la vague envie de manger un schnitzel. Pas sûr que ce soit le but recherché.
VERS DE NOUVEAUX HORIZONS, Nikolaus Leytner 2022, Maria Hofstätter, Leonard Hädler (telefilm thriller)@ (edit IPTC) (E)
En Haute-Autriche, la jeune Johanna, fraîchement sortie de l'école de police, se tue en tombant d'une falaise lors d'une descente dans une ancienne carrière où se tient une fête illégale. Dans la nuit ...

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YANNICK, Quentin Dupieux 2023, Pio Marmai, Raphael Quenard, Blanche Gardin


Sophie, Paul et William sont en pleine représentation de leur pièce de théâtre. Le public semble s'amuser, mais Yannick ne rit pas. Exaspéré, il se lève et apostrophe les comédiens, demandant à être diverti.

TELERAMA
Dans ce film de Quentin Dupieux, un spectateur de théâtre, déçu, se lève et s’énerve avant de prendre la troupe en otage. Une comédie politique délirante et rusée.

Yaurait-il deux Quentin Dupieux ? L’un serait « plastique », conceptuel, abstrait, absurde. L’autre, moins porté sur l’esthétique, plus trivial et sardonique, façon Bertrand Blier. Yannick appartient à cette seconde veine. Le décor est unique ici. Ce n’est pas un commissariat comme dans Au poste !, mais le huis clos d’un théâtre. Une pièce, Le Cocu, est en train d’y être jouée. Un homme (Pio Marmaï), qui vient de se découvrir cocu, s’exclame « Je n’en reviens pas ! », en le répétant une bonne huitaine de fois. C’est du boulevard qui paraît vite de mauvaise qualité, mais que Dupieux parvient à rendre assez drôle, par son sens de la caricature et l’outrance manifeste des trois comédiens (Blanche Gardin et Sébastien Chassagne côtoient Pio Marmaï). Au bout d’un moment pourtant, dans le public clairsemé, un homme intervient soudain haut et fort. Il est mécontent de la pièce, la juge nulle et tient à le dire. Sans rire. Yannick, c’est lui.

Voir ce gus rompre le contrat quasi sacré et tacite qui réclame le silence des spectateurs et le respect du travail des comédiens est une transgression déroutante. Et ce n’est que le début. Yannick commence à raconter sa vie et son métier (il est gardien de parking). Il justifie sa prise de parole intempestive par le temps qu’il a mis à venir de Melun (« dans le 77 ») et par sa demande de divertissement non satisfaite. Son monologue dure et le fait qu’il soit assuré par Raphaël Quenard, l’étoile montante révélée par Chien de la casse, assure le malaise maximal. Qui est et que veut cet escogriffe à la diction bizarre ? Est-ce un agitateur ou un intimidateur, un enfant coincé dans un corps d’adulte, un psychopathe, un prophète ? Impossible pour l’heure de trancher vraiment. Sur scène, les trois acteurs réagissent, surtout celui qui incarne le cocu, le plus remonté. Il sermonne et rappelle à l’ordre l’importun. Yannick finit par partir. Mais, entre-temps brocardé, il revient, un revolver à la main. Commence alors une très insolite prise d’otages.

Un banlieusard, le lien social rompu, le sentiment d’humiliation, l’exaspération qui monte jusqu’à la violence : fichtre, on rêve ou c’est de la politique ? Oui, mais à la Dupieux, en mode délirant et modeste, très rusé surtout. Pas de choc entre caillera et nantis, ici. Le « game » confronte un gars de la France périurbaine à un ventre mou généralisé, symbolisé à la fois par les comédiens et le public, varié, contraint lui aussi de participer au spectacle sauvage. C’est tout un théâtre de la France actuelle qui se joue alors, où Dupieux traduit le ressentiment, la peur, le sadisme, le vide, le sentiment d’être mal représenté, de ne pas être reconnu. Un monde du faux et du morne, dans lequel Yannick réinjecte de l’émotion, en roi de l’impro, en showman illuminé.

Voilà donc la noirceur corrosive de cette farce allégorique tempérée par le plaisir retrouvé du collectif. Qui passe ici par le travail des comédiens. C’est une mise à nu – Dupieux a liquidé tout le reste (accessoires bizarres, décors fantasques, forme surréaliste). Auparavant, ces acteurs étaient plutôt au second plan. On serait prêt à parier que le réalisateur ne voulait pas s’encombrer de ce narcissisme hautain, caractériel et un brin pathétique, incarné ici par Pio Marmaï (formidable, tout proche de Patrick Dewaere, jusque dans sa moustache). Au poste ! et Le Daim étaient aussi des films d’acteurs. Mais Yannick est assurément le premier à être sentimental, si proche d’eux.
YANNICK, Quentin Dupieux 2023, Pio Marmai, Raphael Quenard, Blanche Gardin (theatre comique burlesque)@@ (edit IPTC) (E)
Sophie, Paul et William sont en pleine représentation de leur pièce de théâtre. Le public semble s'amuser, mais Yannick ne rit pas. Exaspéré, il se lève et apostrophe les comédiens, dem ...